Ein kolossales Bild- und Ton-Spektakel über die Schwierigkeiten von Missionspraxis und Missionspolitik des Jesuitenordens im Südamerika des 18. Jahrhunderts. Was von Bedeutung für die aktuelle Befreiungstheologie der Dritten Welt hätte werden können, geht jedoch im ästhetischen Harmonisierungsbestreben und in allgemeiner theologischer Versöhnung unter: Ein episch breites, bedächtig entwickeltes „Kostüm“-Drama, das deutlich ethische Ansprüche exponiert und seine filmischen Mittel auf bemerkenswerte Weise beherrscht. Überdies erstaunlich differenziert in der Darstellung der inneren Personen-Konflikte: Südamerika im Jahre 1750. Die eingeborenen Guarani haben gerade den Leiter der ländlichen Missionsstation "San Carlos" ans Kreuz genagelt und im Fluss ertränkt. Schlechte Voraussetzungen für die Jesuiten wieder einen Nachfolger zu finden, der die Missionsarbeit seines Vorgängers fortsetzt. Der lässt sich mit Pater Gabriel (Jeremy Irons) aber dann doch gewinnen. Und der scheint mehr Erfolg zu haben und das Vertrauen der Indios zu gewinnen. Er hat jedoch einen vehementen Gegenspieler: Den Sklavenhändler Rodrigo Mendoza (Robert De Niro). Nachdem der seinen eigenen Bruder ermordet hat, tritt er allerdings auch reumütig zum christlichen Glauben über. Ein weiterer Triumph für Pater Gabriel, zumal der Konvertierte sich gleich kräftig an der Missionierung der Latinos beteiligt - nur sind seine Methoden etwas gewalttätiger als die Katholische Kirche sich das vorgestellt hat. Realer gesellschaftspolitischer Hintergrund der düsteren Eroberer-Historie von Roland Joffe: Die Missionierung durch die Jesuiten ist ein sehr spannendes, sogleich auch trauriges Kapitel in der südamerikanischen Geschichte Drehbuchautor Robert Bolt ("Doktor Schiwago") orientierte sich Buch stark an historischen Tatsachen: Spanisch-portugiesische Truppen massakrierten 1756 aus Machtinteresse 1.400 Guarani-Indios in der Schlacht von Caibale di Guarani. Der einzige Zweck dieses sinnlosen Gemetzels war eine Verschiebung der Entmachtung des Jesuitenordens um drei Jahre... Das monumentale Epos wurde an Originalschauplätzen im Dreiländereck von Argentinien, Paraguay und Brasilien gedreht. Besonders beeindruckend sind neben den schauspielerischen Leistungen (wieder einmal herausragend: Robert de Niro) die Naturaufnahmen und einen unter die Haut gehenden Soundtrack von Ennio Morricone („Spiel mir das Lied vom Tod“). Der 79jährige Römer komponierte den passenden Bildersound in über 500 Filmen. (Jean Lüdeke)

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Südamerika im 18. Jahrhundert. Ein bekehrter Söldner und ein idealistischer Pater kämpfen mitten im Dschungel gegen spanische und portugiesische Kolonialherren für ein menschenwürdiges Dasein der südamerikanischen Indios. Ihr Engagement stößt auf massiven Widerstand und selbst der Abgesandte des Vatikans kann gegen die heranziehenden Soldaten nichts ausrichten. Gemeinsam mit ihren indianischen Schützlingen erwarten die Männer den tödlichen Überfall ... Endlich ist es soweit, Kinowelt / Arthaus nahm sich dem Klassiker an, um die eher minderwertige Erstauflage zu ersetzen. Für die Neuauflage wurde ein neues Master ausfindig gemacht, das den hässlichen Letterbox-Transfer der ersten Version ersetzt. Der Film liegt jedoch nicht, wie auf dem Cover vermerkt, in einem Seitenverhältnis von 2.35:1 auf der Disk vor, sondern zeigt sich im „fast“ originalen, anamorphen Format von 2.29:1 und besticht dabei durch eine hervorragende Qualität.

Die Restauratoren haben wirklich ganze Arbeit geleistet, denn das Bild wirkt nahezu taufrisch. Satte, kräftige Farbtöne dominieren das Geschehen auf der Leinwand. Vor allem aber das saftige Grün des Urwaldes wirkt wie aus einer Illustrierten. Die Farbbalance wurde zu Gunsten der Atmosphäre etwas ins Bräunliche korrigiert, was jedoch keinerlei Nachteile mit sich bringt. Erstaunlich ist das nahezu vollständige Fehlen von Rauschmustern, welche die Erstauflage doch enorm verunstalteten. Erfreulicherweise ist aber auch kein aggressiver Rauschfiltereinsatz nachweisbar, denn die Schärfe bleibt, selbst in der Tiefe, auf stets hohem Niveau. Dem ausgewogenen Kontrast sowie dem tollen Schwarzwert ist es letztendlich zu verdanken, dass das Bild plastischer wirkt denn je. Selbst das von Schatten durchzogene Unterholz des Urwaldgestrüpps zeigt eine hohe Detailvielfalt.

Filmbilder



War die Erstauflage aus dem Jahr 1999 noch von Kompressionsartefakten und vielfältigen Beschädigungen gezeichnet, zeigt sich die neue PREMIUM EDITION als nahezu makellos. Auf Grund der soliden Video-Bitrate sind weder digitale Artefakte noch sichtbare Nachzieheffekte auszumachen. Lediglich die ein oder andere leichte Verunreinigung lässt sich im Verlauf des zweistündigen Werks monieren.

Mit dieser Neuauflage wurde der älteren Version die Daseinsberechtigung vollständig entzogen. Die Bildqualität ist um Klassen besser und sollte für Fans schon alleine als Kaufgrund genügen - tolle Leistung Kinowelt! Hatte die Erstauflage lediglich deutschen Mehrkanalton zu bieten, wartet die ARTHAUS PREMIUM neben einer neuen deutschen Abmischung in Dolby Digital 5.1 auch endlich mit dem englischen Originalton in selbigem Format auf. Daneben lässt sich noch ein deutscher Headphone Surround-Track sowie der Audiokommentar Regisseur Roland Joffé auswählen.

Auch hier haben die Restauratoren gute Arbeit geleistet, wenn auch das Ergebnis in der einen oder anderen Disziplin nicht ganz optimal erscheint. Überraschend ist jedoch der brachiale, aber äußerst dynamische Tieftoneinsatz, der das Zimmer zum Beben bringt. Vor allem die Aufnahmen der Wasserfälle aus den ersten Filmminuten entwickeln dabei eine Eigendynamik, wie man sie selbst bei neueren Produktionen selten vorfindet. Dabei geht das englische Original wesentlich ungestümer und druckvoller ans Werk als das deutsche Pendant. Die Surroundkanäle werden bei beiden Tracks hervorragend mit ins Geschehen einbezogen. Nicht nur der kongeniale Soundtrack von Komponisten-Legende Ennio Morricone wird fabelhaft auf alle Lautsprecher verteilt, auch etliche Umgebungsgeräusche werden effektvoll aus allen Richtungen in den Raum gestrahlt.

Knackpunkt beider Sprachfassungen ist deren Dialogwiedergabe – sie ist bei beiden Tracks nicht gerade optimal. Während die deutschen Dialoge äußerst dumpf und blechern wirken, da es ihnen deutlich an Auflösung im Hochtonbereich fehlt, ist die englische Sprache deutlich zu leise abgemischt worden, so dass sie oftmals im sprichwörtlichen Getöse untergeht. Das ist doppelt ärgerlich, da wiederum keine englischen Untertitel vorhanden sind, um die mangelnde Verständlichkeit zu kompensieren.

Insgesamt wird dem Käufer aber eine solide Vorstellung geboten, denn niemals war Morricones enorm vielschichtige Komposition eindrucksvoller zu erleben als hier. Für Fans ist die DVD somit selbst aus tonaler Sicht unumgänglich! Um auch den letzten Zweifler vom Kauf der DVD zu überzeugen, packte Kinowelt jede Menge tolles Bonusmaterial auf die beiden Disks. Die Menüs wurden dabei ansprechend animiert und zudem mit Score-Sequenzen der Musik von Ennio Morricone unterlegt.

Auf der Film-DVD befindet sich neben einer selbstablaufenden, zweiminütigen Fotogalerie auch der geniale Audiokommentar von Regisseur Roland Joffé, welcher eine Fülle von Hintergrundinformationen zu bieten hat.

Menu-Shots




Die restlichen Extras befinden sich auf der separaten Bonus-Disk, welche unglaublich spannende Themen zu bieten hat. Zunächst erwarten den Zuschauer ein knapp einstündiges Making of, in welchem man die Arbeit am Set hautnah miterleben kann. Ein besonderes Augenmerk wird dabei auf die Zusammenarbeit mit den Indianern gelegt, die allem Anschein nach nicht immer einfach zu bewältigen war. Die neu produzierte, deutsche Dokumentation mit dem Namen „Analyse der Filmmusik von Ennio Morricone“ befasst sich 30 Minuten lang mit der außergewöhnlichen Komposition des jüngsten Ehren-Oscar-Trägers. Hierbei werden spannende Zusammenhänge innerhalb der Filmmusik aufgezeigt, die dem Laien wohl ansonsten verborgen geblieben wären. Für Soundtrack-Fans ist dieses Feature ein absolutes Muss! Weiter geht es mit der Hintergrundgeschichte zum Drehbuch in Form von fünf Texttafeln sowie einer Auflistung aller Auszeichnungen des erfolgreichen Werkes. Auf die gleiche Weise werden uns noch Starinfos zu vier am Film beteiligten Personen geboten. Zudem gibt es noch eine Trailershow mit insgesamt acht Titeln zu betrachten. Roland Joffé war in den 80er sowie 90er Jahren fester Bestandteil des anspruchsvollen Kinos. Seine größten Erfolge feierte er mit seinem kontrovers verfilmten Kriegsdrama THE KILLING FIELDS (1984) sowie mit der Thriller-Komödie GOODBYE LOVER (1998) in den späten Neunzigern. Unbestrittenes Meisterwerk seines Schaffens ist aber das 1986 entstandene, hochkarätig besetzte Historien-Epos THE MISSION (1986).

Es gibt Werke in der Filmgeschichte, bei denen einfach alles zu stimmen scheint – und THE MISSION gehört definitiv zu dieser ganz speziellen Kategorie! Roland Joffé verpackt seine bewegende Geschichte in opulente (Landschafts-)Aufnahmen, die das Thema vom „Krieg im Paradies“ nicht nur tragen, sondern auch immens verstärken. Zu dieser unnachahmlichen Stimmung trägt zudem der wirklich einzigartige Soundtrack aus der Feder von Alt-Meister Ennio Morricone bei, der dieses Jahr nun endlich mit dem längst fälligen Ehren-Oscar für sein Lebenswerk ausgezeichnet wurde. Die allergrößten Stärken des Filmes sind allerdings seine Schauspieler, die hier allesamt eine unglaubliche Leistung vollbringen. Allen voran Jeremy Irons und Robert DeNiro, welche ihre Rolle mehr als glaubwürdig zu verkörpern wissen. Aber auch der noch junge Liam Neeson sowie Ray McAnally wirken zu jedem Zeitpunkt perfekt platziert. Am erstaunlichsten erweisen sich dagegen die Darbietungen der indianischen Darsteller, die es schaffen, dem Film eine unbeschreibliche Präsenz zu verleihen.

THE MISSION ist ein Paradebeispiel für große Filmkunst und darf eigentlich in keiner gut sortierten Sammlung fehlen. Die Neuauflage aus dem Hause Kinowelt wird dem Werk nun endlich gerecht und bietet eine erstaunlich gute Bildqualität sowie einen überwältigenden Sound. Selbst bei den Extras legte man sich richtig ins Zeug. So befinden sich neben einer neu produzierten Dokumentation auch der Audiokommentar sowie das tolle Making of auf der separaten Bonus Disk.


Subjektive Filmwertung: 10 von 10 geschichtliche Abgründe (Matthias Schmieder)

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