Obwohl seit seinem Tod am 2.12. 1814 schon fast 290 Jahre vergangen sind, bewegen die Gedanken und Schriften des Marquis de Sade immer noch die Gemüter und die Verfilmungen erhitzen sie regelrecht. Pasolinis Film „Die 120 Tage von Sodom“ polarisierte das Publikum derart, dass lange Zeit gemutmaßt wurde, dass Pasolini von einem erzürnten Kinobesucher umgebracht worden sei. In letzterer Zeit beschäftigten sich gleich zwei Filme, „Sade“ und „Quills“ mit dem Marquis, während sich „Das Loch in der Tür“ weniger mit der Person, sondern vielmehr mit seinem Gedankengut beschäftigt. Der Film basiert auf dem Bestseller „Das Durchdrehen der Schraube“ von Henry James. Die Story wurde bereits 1961 wesentlich spekulativer verfilmt und fand unter dem Titel „Schloss des Schreckens“ nur sehr wenig Beachtung. „Das Loch in der Tür“ findet schon allein wegen der Besetzung der Hauptrolle Beachtung: Niemand Geringeres als Marlon Brando gibt sich die Ehre. Der Film entstand im selben Jahr, in dem er auch in zwei Filmen mitspielte, die seinen Status als Ikone und Schauspielgott endgültig zementierten: „Der letzte Tango in Paris“ und der erste Teil von „Der Pate“. Und Brando blüht auch in „Das Loch in der Tür“ in der Rolle des Gärtners auf, der die Gouvernante zweier Waisenkinder mit den erotischen Fantasien de Sades vertraut macht. In jeder Sekunde seines exaltierten und doch subtilen Spiels merkt man ihm an, welche Freude ihm die Rolle bereitet und es wäre wünschenswert, wenn dem Film jetzt ein wenig mehr Aufmerksamkeit zuteil wird. Jetzt steht der Film nicht mehr im Schatten der übermächtigen Konkurrenz, die Brando durch seine schauspielerische Leistung in zwei Klassikern der Filmgeschichte selbst erschaffen hat, sondern ganz regulär beim DVD-Händler eures Vertrauens. Und es ist auf jeden Fall sehenswert, wie Brando die Saat des Bösen legt und seine Freude daran hat, ihr beim Wachsen und Gedeihen zu zusehen. Einige Längen und vor allen Dingen eine detailliert gezeigte Gewalttat gegen ein wehrloses Tier machen das Filmvergnügen allerdings zu einem sehr zwiespältigen Genuss, der einige Nerven fordert. Aber ähnlich wie Ken Russell in „Die Teufel“ gelingt es Regisseur Michael Winner mit „Das Loch in der Tür“, die Bigotterie und Ambivalenz der menschlichen Seele anzuprangern und schonungslos darzulegen.

Fazit: „Das Loch in der Tür“ erfordert ein aufgeschlossenes und intelligentes Publikum, das bereit ist, sich auf den Film und seine Thematik einzulassen. Sind diese Vorraussetzungen getroffen, so wartet ein sehenswerter Film, der auch lange danach noch zum Nachdenken anregt und nachhaltig verstört. (Tino Hahn)

alle Rezensionen von Tino Hahn ...