Zu Beginn der 1980er Jahre kamen im Kino große Fantasy-Epen in Mode. Allein im Jahr 1981 erblickten Filme wie „Excalibur“, „Kampf der Titanen“, „Der Drachentöter“ oder „Der Zauberbogen“ das Licht der Leinwand, kurze Zeit darauf sollten „Conan, der Barbar“, „Der dunkle Kristall“, „Beastmaster – Der Befreier“ und „Das letzte Einhorn“ folgen. Ein Boom war angerollt, der mit dem derzeitigen Fantasy-Revival zu vergleichen ist. Einen der ersten Filme dieser 80er-Welle, wenngleich sicherlich nicht gerade einen der qualitativ hochwertigsten dieser Zeit, stellt „Hawk – Hüter des magischen Schwertes“ dar. Insbesondere im angloamerikanischen Raum hat das billig produzierte, aber aufwändig daherkommende Filmchen eine Schar begeisterter Anhänger. Seine Bekanntheit hierzulande stützt sich auch eher auf eingefleischte Fans, denn anders als die anderen erwähnten Filme schaffte es „Hawk“ in Deutschland nie in die Kinos, sondern feierte seine Erstaufführung 1988 im Privatfernsehen.

Mit deutlichen Anleihen bei Genreklassikern wie „Der Herr der Ringe“ erzählt der Film von einem verfeindeten Brüderpaar, das die beiden Extreme von Gerechtigkeit (John Terry in der Rolle des Hawk) und Boshaftigkeit (Jack Palance als Voltan, der Finstere) verkörpert. Nachdem Voltan beider Vater ermordet hat, geht dessen magische Macht auf ein Schwert über, das sich fortan in Hawks Besitz befindet. Mit einer List versucht Voltan nun, seinem verhassten Bruder die Zauberwaffe abzunehmen und Hawk zu töten. Doch dieser kann sich auf die Hilfe seiner getreuen Weggefährten verlassen: Gort, der Riese (Bernard Bresslaw), Crow, der Elf (Ray Charleson) und Baldin, der Zwerg (Peter O’Farrell) scheuen keine Risiken, um Hawk zu unterstützen. Gemeinsam ziehen sie gegen Voltan ins Feld, der als Druckmittel die Äbtissin (Annette Crosbie) eines Klosters in seine Gewalt gebracht hat. Die Trickeffekte haben in den vergangenen 30 Jahren viel von ihrem einstigen Flair verloren. Weder die Matte Paintings, noch die ausgiebig zum Einsatz kommenden Lichteffekte (à la „Krieg der Sterne“) oder Zeitlupenaufnahmen (à la Sam Peckinpah) sind heute mehr vor der Lächerlichkeit gefeit. Pathetische Dialoge, die von den Darstellern mit vollem Ernst vorgetragen werden, sind ebenfalls eher Garant für unfreiwillige Komik als für ein atmosphärisch stimmiges Zeitgemälde mit fantastischen Elementen. Wer diese Art von Filmen mag, wird sich sicherlich auch hier ganz gut unterhalten, zumal die schmissige Popmusik von Harry Robinson an Werke wie Jeff Waynes „War of the Worlds“ erinnert. Am besten erscheint es allerdings, sich „Hawk“ heutzutage im Kreise Gleichgesinnter mit genügend alkoholischen Hilfsmitteln anzuschauen, dann steht dem Spaß nichts mehr im Wege. Für die DVD-Erstveröffentlichung hat man einige sehr interessante Extras aufgetrieben. So gibt es im Bonusmaterial beispielsweise eine deutsch untertitelte Episode der britischen Behind-the-Scenes-Fernsehreihe „Clapper Board“, in der Chris Kelly die Dreharbeiten besuchte und Interviews mit den Hauptdarstellern und wichtigsten Beteiligten hinter der Kamera führte. Hinzu kommen der englische Trailer und eine kleine Fotogalerie. Den Hauptfilm gibt es in der deutschen Synchronfassung und im englischen Original. (Frank Brenner)

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Finsterstes Mittelalter und noch finstere Böewichte: Der machtbesessene Voltan meuchelt seinen eigenen Herrn Vater und die seines Bruders Hawk. Bevor der alte Herr jedoch dahingeht, kann er seinem Lieblingssohn Hawk noch ein magisches und mächtiges Schwert geben, das mit dem Verstand Hawks agiert. Damit bewaffnet stürzt er sich in die Schlacht für das Gute, bei dem er nicht nur um bittere Rache wegen seines Vaters kämpft, sondern auch die gesamte Welt vor der archaischen Diktatur seines Bruders Voltan befreien will. Charmanter Fantasy-Streifen im unbeholfnen Stil der Achtiger Jahre produziert, wo helden noch helden waren und die Welt mit segenreichen Trikcs vor dem Untergang retteten. Ein Filmgenre, das nicht ausstirbt, um in jedweder Gestalt immer wieder fröhliche Urstände zu feiern. Der Fantysyfilm. Die experimentellen die 1980iger Jahre boten ein ein unerschöpfliches Kontingent an sogenannten Fantasy- Filmen. Es erschienen zeitlose Klassiker wie ’Conan - Der Barbar’ und ’Die Braut des Prinzen’, fantasievolle Kinderfilme, wie ’Die Gebrüder Löwenherz oder Ronja Räubertochter, zeitlose Puppentrick-Spektakel wie ’Der dunkle Kristall’ und ’Labyrinth’ und natürlich unzählige, Barbarenfilme wie ’Thor – Der unbesiegbare Barbar’ und ’Ator - Der Herr des Feuers’ auf den Markt geworfen, die heute vielfach als Trash gelten, erfreuen sich aber auch heute in modernisierter Form wieder wachsender Beliebtheit, wenn man nur an Der herr der Ringe denkt. Das Fantasy-Genre regt nicht nur infantile Träume an, dieses Genre ist grenzenlos, sei es in der Literatur oder im Film. Der Begriff Fantasie scheint rudimentär mit einer Traumwelt verbunden, in der bizarre Geschöpfe, Monster, Hobbits, Feen und Zauberer ihr Unwesen treiben. Mit von der rasanten partie ist hier Jack Palance, geboren am 18.02.1919 in Lattimer Mines, Pennsylvania, gestorben an 10.11.2006 im kalifornischen Montecito. Dieser 190 cm hohe Mann mit dem kantigen profil war variabel einsetzbar, und war seine Spezialität, den Tough Guy ebenso brillant verkörpern zu können wie den Fiesling. Er spielte in Western ("Monte Walsh", 1970 mit Lee Marvin und Jeanne Moreau; "Chatos Land", 1971 mit Charles Bronson), Gangster-Epen "Ein Killer für alle Fälle", 1977) und Horrorfilmen wie Dan Curtis' "Dracula" (1973). In den 1980iger Jahren war Jack Palance Christopher Cains Neo--Western "Young Guns" mit Emilio Estevez, Kiefer Sutherland und Charlie Sheen, als Gegenspieler von "Batman" Michael Keaton in dem gleichnamigen Fantasy-Actioener (1989) von Tim Burton, oder neben Sylvester Stallone und Kurt Russell in Andrej Kontschalowskis Buddy-Movie „Tango & Cash" aus dem Jahre 1989 zu bewundern. Unvergesslich blieb sein Auftritt während der Verleihung. Weil er nicht wusste, was er sich bedanken sollte, demonstrierte er seine nach wie vor gute körperliche Kondition und ölegte mit 72 lenzen noch mehrere Liegestütze auf nur einem Arm hin. Palance starb an Herzversagen im Beisein seiner Familie. In den letzten Jahren lebte der Schauspieler völlig zurückgezogen auf seiner Ranch in Kalifornien und widmete sich vor allem der Malerei. (Jean Lüdeke)

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